Цифровизация | Digitalization, 2021. Т. 2. №4

Аннотация. Данная работа представляет собой рецензию на статью Санг-Геол Ли и Юи-Ён Ча «Классификация направлений изобразительного искусства посредством использования самоорганизующихся карт Кохонена». В обзоре описан метод анализа картин, предложенный авторами в исследовании: основными начальными параметрами были цветовые и композиционные особенности картин, затем эти данные были проанализированы посредством машинного обучения и метода кластеризации; результаты исследования были занесены в таблицу. В заключении оценивается научная новизна работы и круг лиц, которым будет интересна данная статья. Объективно оцениваются преимущества и недостатки данного научного исследования и статьи.

Abstract. This article presents a peer-review of the article by Sang-Geol Lee & Eui-Young Cha “Style classification and visualization of art painting’s genre using self-organizing maps”. The review describes the method of analyzing paintings proposed by the authors in the study: the main initial parameters were color and compositional features, then the data were analyzed using machine learning and clustering method; the results were entered in a table. In conclusion, the scientific novelty of the work and the circle of persons who will be interested in this article are evaluated. The advantages and disadvantages of the scientific research and the article are objectively evaluated.

Аннотация. Исследовательский интерес к теме цифровых технологий в жизни коренных малочисленных народов обусловлен очевидной уникальностью ситуации — столкновением, с одной стороны, культур, апеллирующих к своей традиционности, к корням, к архаичной составляющей; с другой — технологий, являющихся авангардом развития, новаторства мирового уровня. Цифровые технологии трансформировали представления о пространстве и времени; способствовали невероятно широкому распространению визуальных образов; изменились как представления о информации в целом, так и способы ее восприятия и др. В настоящей статье рассматриваются вопросы, как именно коренные народы используют цифровые технологии, для каких целей, какова оценка тесного переплетения традиционного и ультра-современного.

Abstract. Research interest in the topic of digital technologies in the life of small indigenous peoples is due to the obvious uniqueness of the situation — the clash, on the one hand, of cultures that appeal to their tradition, to their roots, to an archaic component; on the other, technologies that are the vanguard of development, world-class innovation. Digital technologies have transformed ideas about space and time; contributed to the incredibly wide distribution of visual images; both the idea of information in general and the ways of its perception have changed, etc. This article discusses the issues of how the indigenous peoples use digital technologies, for what purposes, what is the assessment of the close intertwining of the traditional and the ultra-modern.

Аннотация. В статье рассматриваются предпосылки и причины возникновения уличного искусства. Особое внимание уделено развитию стрит-арта в России, связи уличного искусства с политическими настроениями общества. Статья вносит определенный вклад в текущее переосмысление теории свободы искусства, а также раскрывает вопрос об оспаривании основных характеристик стрит-арта, например, «анонимность», «выражение протеста», «некоммерческая основа». Современное общество отдает предпочтение времяпрепровождению в социальных сетях, перенасыщенность визуальной рекламы воздействует на человека таким образом, что люди утрачивают способность обернуться вокруг себя, посмотреть на здания, взглянуть с интересом на реальный мир, из-за этого исчезает главное для теории изобразительного искусства — понятие диалога произведения со зрителем. Именно поэтому необходимо найти новые подходы и пути для актуализации уличного искусства в современном обществе. В исследовании представлены результаты анкетирования, проведенного среди пользователей сети Интернет в 2021 году на предмет их отношения к стрит-арту. В результате опроса было выявлено, что стрит-арт упрочил свое положение в качестве современного искусства. Стрит-арт сегодня является в большей степени стимулом к самовыражению, преображению и облагораживанию улиц, сохранению культурного кода города и страны, посредством изображений известных ученых, певцов, актеров. Негативных отзывов было получено среди опрошенных крайне мало, что наводит на мысль об увеличении сторонников такого направления искусства и возможного его полноценного развития.

Abstract. The article examines the preconditions and reasons for the emergence of street art. Particular attention is paid to the development of street art in Russia, the connection of street art with the political mood of society. The article makes some contribution to the current rethinking of the theory of freedom of art, and also reveals the issue of challenging the main characteristics of street art, for example, «anonymity», «expression of protest», «non-commercial basis». Modern society prefers spending time on social networks, oversaturation of visual advertising affects a person in such a way that people lose the ability to turn around, look at buildings, look with interest at the real world, because of this, the main thing for the theory of fine arts — the concept of dialogue — disappears. works with the viewer. That is why it is worth finding new approaches and ways to actualize street art in modern society. The study presents the results of a survey conducted among Internet users in 2021. As a result, we obtained relevant data on the attitude of respondents to street art. As a result of the survey, it was revealed that street art has consolidated its position as a contemporary art. Street art today is more a stimulus for self-expression, transformation and improvement of streets, preservation of the cultural code of the city and country, through the images of famous scientists, singers, actors. There were very few negative reviews among the respondents, which suggests an increase in the number of supporters of this direction of art and its possible full-fledged development.

Аннотация. В статье рассматривается образ российской классической литературы, представленный на таких интернет-площадках, как ТикТок, Ютуб и ВКонтакте. Частично разбирается принцип «клипового мышления», который имеет большое значение при создании контента данных социальных сетей и его потребления. Цель исследования состояла в обнаружении способов репрезентации русской классической литературы в наиболее распространенных среди современной молодежи социальных сетях. Анализ трех самых популярных социальных сетей по публикации контента, связанного с классической литературой, показал, что в основе контента любой из социальных сетей лежит именно такой феномен современности как клиповое мышление. Более выражен данный феномен именно на платформе ТикТок, однако в некоторой степени присутствует в контенте Ютуба и ВКонтакте. Несмотря на то, что материал на данных площадках и отличается друг от друга, но он конструирует достаточно схожий, аналогичный друг другу образ русской классической литературы. Русская классическая литература, прежде всего, позиционируется как кладезь мудрости, которая настолько глубока, что не имеет конкретного времени и контекста, в котором может быть применена. Несмотря на то, что социальные сети предлагают достаточно поверхностное изучение материала, однако в контексте клипового мышления, которое присуще пользователям площадок, авторы приходят к выводу, что использование социальных сетей является эффективным инструментом в изучении такого значимого пласта русской культуры как классическая литература.

Abstract. The article examines the image of Russian classical literature presented on such Internet sites as TikTok, YouTube and VKontakte. The principle of «clip thinking» is partially understood, which has a great influence on the creation of content of these social networks and its consumption. The aim of the study was to find ways of representing Russian classical literature in the most common social networks among today’s youth. Analysis of the three most popular social networks for publishing content related to classical literature showed that the content of any of the social networks is based on such a modern phenomenon as clip thinking. This phenomenon is more pronounced on the TikTok platform, but to some extent it is present in the content of YouTube and VKontakte. Despite the fact that the material on these sites differs from each other, but it constructs a rather similar, analogous to each other, the image of Russian classical literature. Russian classical literature, first of all, is positioned as a storehouse of wisdom, which is so deep that it does not have a specific time and context in which it can be applied. Despite the fact that social networks offer a rather superficial study of the material, however, in the context of clip thinking, which is inherent in site users, the authors come to the conclusion that the use of social networks is an effective tool in studying such a significant layer of Russian culture as classical literature.

Аннотация. Данная статья посвящена разбору теории геймдизайна и, прежде всего, точки зрения в ней, что некоторые современные видеоигры могут быть рассмотрены в качестве нового синтезированного вида искусства. Для этого выявляются специфичные черты видеоигр, а так же некоторые их художественные аспекты (эстетика, мыслительность, симулятивность и иммерсивность) и выразительные средства (арт-пространство и арт-объект), обнаруживаются точки пересечения в современных исследованиях видеоигр и аудиовизуальных искусств. Также в данной работе уделено внимание значению видеоигр в современном обществе и их образовательному потенциалу.

Abstract. This article is devoted to the analysis of the theory of game design and, above all, the point of view in it that some modern video games can be considered as a new synthesized form of art. To do this, specific features of video games are identified, as well as some of their artistic aspects (aesthetics, thinking, simulativeness and immersiveness) and expressive means (art space and art object), and intersection points are found in modern research of video games and audiovisual arts. This paper also focuses on the importance of video games in modern society and their educational potential.